ГоловнаФестиваліОксамитовий сезон в Одеській оперіIV фестиваль мистецтв "Оксамитовий сезон в Одеській опері"

IV фестиваль мистецтв "Оксамитовий сезон в Одеській опері"

IV фестиваль мистецтв "Оксамитовий сезон в Одеській опері"

З 29 серпня по 9 вересня 2018 року відбудеться IV фестиваль мистецтв «Оксамитовий сезон в Одеській опері»!

Фестиваль «Оксамитовий сезон в Одеській опері»! - це один з наймасштабніших оперно-балетних фестивалів в Україні, метою проведення якого є популяризація світового класичного мистецтва і підтвердження авторитету нашого міста, як культурної столиці півдня України.

IV фестиваль мистецтв «Оксамитовий сезон в Одеській опері - 2018» обіцяє бути особливим - кожен день фестивалю дасть можливість зануритися в неповторну атмосферу високого мистецтва! А талант запрошених солістів світового оперного та балетного мистецтва та артистів Одеського національного академічного театру опери та балету зроблять кожен вечір фестивальної програми незабутнім!

Відео-ролик анонсу фестивалю: www.youtube.com/watch

Промо-ролик: www.youtube.com/watch

 


Програма фестивалю

Вiдкриття фестивалю! 

29 серпня, середа 18:30!
30 серпня, четвер 18:30

Два днi – 29 та 30 серпня – одесити та гостi мiста матимуть унiкальну можливiсть побачити фольк-оперу-балет видатного українського композитора сучасностi Євгена Станковича «Коли цвіте папороть» за участю солістів опери, хору, балету та оркестру Львівського національного академічного театру опери та балету ім. С. Крушельницької! Вперше до участi у фестивалi запрошено колектив Львiвської нацiональної опери, вперше фестиваль "Оксамитовий сезон в Одеській опері" здійснює одне з головних завдань музичного форуму - надає можливість глядачеві познайомитися з найбільш вагомими подіями в сучасному оперно-балетного мистецтва України!
Режисер-постановник - Василь Вовкун народний артист України
Художник-постановник - Тадей Риндзак народний художник України
Художник костюмів - Ганна Іпатьєва (м.Київ)
Хормейстери - Василь Коваль лауреат всеукраїнського конкурсу, Ірина Коваль
Балетмейстер-постановник  - Сергій Наєнко заслужений артист України, Артем Шошин (м.Київ)
Художник світла - Дмитро Ципердюк (м.Київ) заслужений працівник культури України.

Диригент - народний артист України Володимир Сіренко.


31 серпня, п'ятниця 20:00

Шанувальників балету запрошуємо на концерт  Odessa Ballet Gala Classic&Modern (open-air) за участю провідних солістів балету та оркестру театру Одеського національного театру опери та балету, зірок світового балетного мистецтва солістки Австралійського балету Мельбурна Наталії Куш і соліста Баварської державної опери Максим Чащегорова, солістів Національної опери України заслуженої артистки України Наталії Мацак, Сергія Кривоконя та оркестру театру.   

Диригенти - заслужений артист України Ігор Шаврук, Ігор Чернецький.

 

 

 

 


1 вересня, субота 18:30

 Одеська опера презентує прем'єру 208-го театрального сезону - оперу К. В. Глюка "Орфей і Еврідіка"! Оперний твір, поява якого знаменувала оперну реформу, що стала особливою віхою в історії світового оперного мистецтва, прикрашає репертуар провідних оперних театрів світу, а тепер йде і на сцені Одеської опери!!! В фестивальному показі опери братиме участь соліст Королівського театру Мадрида, Гамбурзької камерної опери Костянтин Деррі (контр-тенор), який виконає партію Орфея, солісти опери Юлія Терещук (Еврідіка), Аліна Ворох  (Амур), артисти балету, хору та оркестру театру.
Диригент-постановник – Ігор Чернецький 
Режисер-постановник – Павло Кошка 
Художник-постановник – Петро Богомазов 
Хормейстер-постановник – заслужений діяч мистецтв України Леонід Бутенко
Хореограф-постановник – Олексій Скляренко 

 Диригент – Ігор Чернецький.

 


2 вересня, неділя 18:30

Всіх прихильників балету запрошуємо на зустріч з улюбленими героями балету «Спляча красуня» Петра Чайковського у виконаннi запрошених артистів - солістки Австралійського балету Мельбурна Наталії Куш, соліста Баварської державної опери Максима Чащегорова, артистiв балету, мімансу, оркестру театру, вихованців зразкового ансамблю класичного танцю «Фуете» Дитячої школи мистецтв № 4 м. Одеси, (керівники – М. Козяр, Г. Погорецька) та Дитячої балетної школи м. Одеси (директор – О. Книжник).

Лібрето І. Всеволожського і М. Петіпа за сюжетом однойменної казки Шарля Перро
Хореографія Маріуса Петіпа
Використано фрагменти хореографії К. Сергєєва, Ф. Лопухова
Диригент-постановник – головний диригент театру Олександру Самоїле
Режисерска версія – заслужена артистка Республіки Молдова Марія Полюдова
Художник-сценограф – заслужений художник України Євген Гуренко
Художник з костюмів – Сергій Васильєв
Художник зі світла – В’ячеслав Ушеренко
Диригент – Ігор Чернецький.


6 вересня, четвер, 16:00  Мала сцена «Бельетаж»
Запрошуємо всіх прихильників вокальної та фортепіанної камерної музики на концерт з творів Мікаела Тарівердієва. У виконанні солістки театру Юлії Терещук (сопрано) і Ігоря Паради (фортепіано) прозвучить моноопера «Очікування», а також романси композитора на вірші Марини Цвєтаєвої, сонети Шекспіра, п'єси з фортепіанного циклу «Настрої».
Вхід вільний.









7 вересня, п'ятниця 10:00 Золота зала Одеського літературного музею 
7 вересня, п'ятниця 15:00 Золота зала Одеського літературного музею

Вперше в історії фестивалю відбудуться «Зустрічі в театральній вітальні» - дискусії на тему сучасного музичного театру за участю Надії Бабич, Марини Черкашиної-Губаренко, Олександри Самойленко, Ірини Драч, Римми Розенберг, Анни Ставиченко, Олега Вергеліса, Ольги Стельмашевської, Людмили Сергійчук.
В рамках зустрічі відбудеться концерт Євгена Громова (фортепіано).  Початок концерту о 15:00.

 

 

 


 


8 вересня, субота 18:30
Відбудеться прем'єра концерту «Останній романтик» із творів Ріхарда Штрауса. Пошановувачам творчості видатного композитора буде представлена вишукана концертна програма - симфонічна поема «Дон Жуан», сцени з опер «Аріадна на Наксосі», «Капріччіо», «Кавалер троянди», «Саломея» за участю Ганни Літвінової, Надії Сичук, Юлії Терещук, Таїсії Шафранської, Анастасії Саннікової, заслуженого артиста України Владислава Горая, Валерія Регрута,  Віктора Шевченко, заслуженої артистки України Олени Добрянської, Ірини Каменецької, Наталії Кравченко, Ірини Петрової, Андрія Харламова, артистів балету Юліана Марченко, Крістіана Нікулиці, Нікіти Путріна, оркестра театру. Художнє слово - Людмила Сергійчук.

Диригент – головний диригент театру Олександру Самоїле.

 

 

 


Закриття фестивалю! 

9 вересня, неділя 18:30
Театр представить прем'єру 208-го сезону оперу Джузеппе Верді "Набукко"!  За участю солістів Національної опери України, заслуженої артистки України Оксани Крамарєвої (Абігаїль),  народного артиста України Тараса Штонди (Захарія), солістів опери, хору, артистів балету та мімансу, оркестру театру.

Диригент-постановник – головний диригент театру Олександру Самоїле
Диригенти – заслужений артист України Ігор Шаврук, Валерій Регрут
Режисер-постановник – народний артист України Василь Вовкун
Художник-сценограф – народний художник України Тадей Риндзак
Художник з костюмів – Сергій Васильєв
Хормейстер-постановник – головний хормейстер театру, заслужений діяч мистецтв України Леонід Бутенко
Хормейстер – Іван Газінський
Хореограф-постановник – Яніна Кисельова
Художник зі світла - В'ячеслав Ушеренко
Відеограф - Віталій Галак

Диригент – головний диригент театру Олександру Самоїле.

Володимир Сіренко

Визначний український диригент Володимир Сіренко закінчив Київську державну консерваторію імені П.І.Чайковського у 1989 році за фахом «оперно-симфонічне диригування» (клас професора Алліна Власенка). Відразу по закінченні навчання почав працювати асистентом, а з 1990 року - диригентом Державного заслуженого академічного симфонічного оркестру України ( нині - Національний заслужений академічний симфонічний оркестр України). 1990 року став дипломантом Міжнародного конкурсу диригентів у Празі.
З 1991 року Володимир Сіренко очолив Заслужений академічний симфонічний оркестр Національної радіокомпанії України. За час роботи у цьому колективі (1991-1999рр.) він здійснив понад 200 записів у фонди Національної радіокомпанії.
З 1999 року Володимир Сіренко - головний диригент, а з 2000 року - художний керівник Національного заслуженого академічного симфонічного оркестру України.
Як гостьовий диригент працював з Royal Philharmonic Orchestra, оркестром Sinfonia Varsovia, Єрусалимським симфонічним оркестром, Державним академічним симфонічним оркестром Росії імені Є.Ф.Свєтланова, симфонічними оркестрами Краківської, Московської, Санкт-Петербурзької філармоній, Національним філармонічним оркестром Росії та іншими.
Виступав на відомих сценах: Концертгебау (Амстердам), Центр Мануеля де Фалья (Гранада), Зал Народової філармонії (Варшава), Барбікан хол та Кардоган хол (Лондон), Сеул–Арт–Центр (Корея), Рой Томпсон хол (Торонто), Театр на Єлисейських Полях (Париж), Великий зал Московської консерваторії, Великий зал Санкт-Петербургської філармонії.
Записав на компакт–диски понад 30 концертних та монографічних програм (в тому числі Дев’яту симфонію Л.Бетховена, Реквієми В.А.Моцарта, Дж.Верді, В.Сильвестрова, симфонії №7 і №9 А.Дворжака). В репертуарі В.Сіренка - симфонії Л.Бетховена, П.Чайковського, Г.Малера, А.Дворжака, Д.Шостаковича, Є.Станковича та інших композиторів, велика кількість інструментальних концертів та оркестрових п’єс усіх стилів.
Одним із основних напрямків творчості Володимира Сіренка є перше виконання і популяризація творів українських композиторів. Під його керуванням для німецької фірми ЕСМ був здійснений запис «Реквієму для Лариси» В.Сільвестрова у виконанні Національного заслуженого академічного симфонічного оркестру України і Національної академічної капели України «Думка». У 2004 році запис був номінований на здобуття 47-ї премії GRAMMY. Ця подія стала першим в історії України прецедентом номінації вітчизняних диригента, композитора і творчих колективів на найвищу міжнародну музичну нагороду.
Заслуги В.Сіренка у розвитку музичного мистецтва України були відзначені почесними званнями: заслуженого діяча мистецтв України (1997р.), лауреата Національної премії України імені Тараса Шевченка (2001р.), народного артиста України (2008р.).
 

Наталія Мацак

Заслужена артистка України (2008)
Лауреат Міжнародного конкурсу артистів балету ім. Сержа Лифаря (срібна медаль, 2004);
Лауреат Міжнародниого конкурсу артистів балету в Москві (бронзова медаль, 2005);
Лауреат VI Міжнародного конкурсу артистів балету ім. Сержа Лифаря (золота медаль, 2006).
У 2000 році закінчила Київське державне хореографічне училище по класу Т. Таякіної, В. Ковтун, Л. Сморгачової.
В якості запрошеної балерини танцювала у виставах багатьох театрів світу, серед яких - Михайлівський театр, театр Бориса Ейфмана.
З 2001 р. - провідна солістка Національної опери України.
У 2007-2011 рр. брала участь в Міжнародному фестивалі класичного балету ім. Р. Нурієва в Казані (ХХ-ХХIV).
У 2009 році брала участь у прем'єрі Маріїнського театру «Ігор Колб і його друзі» (Токіо, Національний театр Японії).
У 2011 р в Дортмунді (Німеччина) виступила на гала-концерті зірок світового балету за участю балетної трупи Дортмундському оперного театру.

У репертуарі артистки наступні партії: 

  • Одетта-Одилія, Принцеса Аврора, Маша («Лебедине озеро», «Спляча красуня», «Лускунчик» П. Чайковського);
  • Нікія, Гамзатті, Кітрі («Баядерка», «Дон Кіхот» Л. Мінкуса); 
  • Медора, Жизель («Корсар», «Жизель» А. Адана);
  • Раймонда в однойменному балеті О. Глазунова;
  • Зобеїда («Шехеразада» М. Римського-Корсакова);
  • Кармен («Кармен-сюїта» Ж. Бізе – Р. Щедріна);
  • Карла («Віденський вальс» на музику Штраусів);
  • Сильфіда в однойменному балеті Х. Левенсхольда;
  • Егіна («Спартак» А. Хачатуряна);
  • Лауренсія в однойменному балеті О. Крейна.

Гастролювала в Італії, Іспанії, Португалії, США, Канаді, Мексиці, Японії, Південній Кореї.

 

Сергій Кривоконь

Закінчив Київське державне хореографічне училище в 2007 році.

З 2007 по 2010 роки працював у Київському муніципальному академічному театрі опери і балету. З 2010 – провідний соліст Національної опери України.

 

 

 

 

 

 

У репертуарі артиста наступні партії:

  • Принц Зігфрід, Ротбард («Лебедине озеро» П. Чайковського);
  • Граф Кайзерлінг («Віденський вальс» на музику Штраусів);
  • Князь («Лілея» К. Данькевича);
  • Принц Лускунчик («Лускунчик» П. Чайковського);
  • Солор («Баядерка» Л. Мінкуса);
  •  Конрад («Корсар» А. Адана);
  • Ескамільо («Кармен-Сюїта» Ж. Бізе – Р. Щедріна);
  • Берліоз («Майстер і Маргарита» на музику різних композиторів);
  • Паріс («Ромео і Джульєтта» С. Прокоф'єва);
  • Кавалер («Спляча красуня» П. Чайковського);
  • Болеро («Дон Кіхот» Л. Мінкуса).

Гастролював у Німеччині, Франції, Португалії, Іспанії, Люксембурзі, Італії, Канаді, Румунії, Швейцарії, Нідерландах. 

Костянтин Деррі

 Костянтин Деррі - перший контр-тенор переможець «Міжнародного Конкурсу барокової опери імені Антоніо Честі» в Інсбруку (Австрія).
Деррі почав свою музичну кар'єру як піаніст в своєму рідному місті Кривому Розі, а незадовго до закінчення навчання по класу фортепіано в Музичному училищі почав брати уроки співу.
Щоб продовжити навчання вже як вокаліст він вступив до Національної музичної академії імені П. І. Чайковського в Києві.
Наприкінці 2009 року Костянтин поїхав вчитися до консерваторії Валенсії (Іспанія) під керівництвом професора Анни Луїзи чоби; в той же самий час бере уроки барочного вокалу у Девіда Менсона і Річарда Левіта в Академії старовинної музики (Саламанка). У 2013 році отримує вищу освіту і в 2014 році ступінь магістра "оперної інтерпретації" в консерваторії Валенсії. 

Завойовані нагороди на вокальних конкурсах:
- «Нові імена» в Києві (I премія)
- Фіналіст і володар спеціального призу «Конкурсу Феруччіо Тальявіні» (Австрія)
Костянтин брав участь в постановках Королівського театру Мадрида і театру «Canal» (Мадрид, Іспанія), Театру Болоньї (Болонья, Італія) Камерної опери Гамбург (Гамбург, Німеччина), Фестивалю барокових опери Інсбрука (Інсбрук, Австрія), Фестивалю Моцартеум (Зальцбург, Австрія ), Фестивалю «Вале Дітріх» (Мартіна Франка, Італія), Театру Кемніц (Кемніц, Німеччина), опер в концертному виконанні на сценах Московської філармонії (Москва, Росія), Фестивалях і оперних театрів Іспанії: Севільї, Валенсії, Сан-Себастьяна, Малаги, Сарагоси, Кордоби, Пеніскули, Німеччини: Райнсберзька, Людвігсбург, Ашафенбург. 
Концерти оперної музики на сценах Київської Філармонії, Одеського Оперного театру, Фестивалю Львів Моцарт. Костянтин співпрацював з такими диригентами, як Дієго Фазоліс, Федеріко Марія Сарделлі, Енріко Онофрі, Аарон Сапіко, Микола Дядюра, Оксана Линів.


 

 

Наталія Куш

Наталія Куш народилася в промисловому місті Нікополь на півдні України.
Закінчила Театрально-художнього коледжу в Дніпропетровську. Протягом двох років була солісткою балету Дніпропетровського державного театру опери та балету. Після чого навчалася балету у російського педагога Шида Мубарьяковна в Консерваторії балету в місті Санкт-Пьолтен (Австрія). На запрошення працювала в театрах опери і балету в Магдебурзі (Німеччина) і Каїрі (Єгипет). З 2005 року до 2013 року танцювала в балеті Віденської державної опери - Wiener Staatsoper (Австрія). У 2013 році була запрошена в Queensland Ballet в місті Брисбан (Австралія) на позицію першого солістки. З 2015 року працює в австралійським балеті (Australian Ballet) в місті Мельбурн (Австралія).

 

 

Репертуар:

  • "ЛЕБЕДИНЕ ОЗЕРО" (Стівен Бинс)
  • "РОМЕО І Джульєтта" (Д. Кренк іКенет Макмілана),
  • "Онєгін" (Д. Кренк),
  • "Майерлінг" (Мак-Міллан),
  • "Рубін" (Джордж Баланчин),
  • "Захватом ТОЧНІСТЮ" (Форсайт),
  • "ДОН КІХОТ" (Рудольф Нурієв),
  • "ОСКОЛКИ СКЛА" (Джером Роббінс),
  • "В НОЧІ" (Джером Роббінс),
  • "КОНЦЕРТ або неприємності від всіх" (Джером Роббінс),
  • "ЖИЗЕЛЬ" (Олена Чернишова та Мейн Гілгулд),
  • "Пахітени" Па-де-де (П'єр Лакотт),
  • "Сильфіда" (П'єр Лакотт),
  • "СЮЇТА У БІЛОМУ" флейта (la flute) (Серж Лифар),
  • "МІЛЬЙОН ПОЦІЛУНКІВ" (Девід Довсон),
  • "СОН В ЛІТНЮ НІЧ" (Джорма Ело),
  • "РОМАНС" Па-де-де (Бен Стівенсон)
  • "Копель" (Грег Хорсман),
  • "SYMPHONIC VARIATION" (Фредерік Астон),
  • "SYMPHONY IN THREE MOVEMENT" (Баланчин),
  • "IN THE UPPER ROOM" (Твайла Тарп),
  • "SYMPHONY IN C" (Баланчин),
  • "Ніжинський" Ромола, Карсавіна (Джон Нойемайер),
  • "КАРМЕН" Кармен (Роланд Петіт)

Максим Чащегоров

Максим Чащегоров народився в місті Свердловську. З відзнакою закінчив Академію Російського Балету ім. Ваганової в 2002 році. Був прийнятий в Маріїнський театр і працював 5 років під керівництвом Махара Вазієва. У 2007 році був запрошений до Баварського національного театру. 
Працював з такими відомими хореографами як Вільям Форсайт, Джон Ноймайер, Іржі Кіліан, Ханс Ван Маннен, Іржі Бубенічек, Теренціо Колер.
Танцював в такими балеринами як Люсія Лаккара, Поліна Семіонова, Яна Саленко, Катерина Марковська, Лорен Куфбертсон та іншими.
Як запрошений артист танцював в таких театрах як: Brno national theatre, Ekaterinburg State ballet theatre, Ballet Panama, Estonian national ballet, Universal Ballet Seoul, Philippines Ballet, Kiev National Opera, Karlsruhe Staatsballet і багатьох інших.

Репертуар
2002-2007 Мариинский театр.
Бахчисарайский фонтан – Вацлав (ведущая партия)
Лебединое озеро – Ротбарт, Па де труа.
Спящая Красавица – Голубая птица
Четыре темперамента (Дж. Баланчин)
In the Middle – (Уильям Форсайт)
2007 – 2016 Баварский национальный театр.
Pas de deux in the second movement of Brahms-Schonberg-Quartett (G. Balanchine)
White Couple in Katalyse (J. Cranko)
Alonso in The Tempest (J. Mannes)
Ghost Birds in A Cinderella Story (J. Neumeier)
Count Paris in Romeo and Juliet (J. Cranko)
Athlet in Les Biches (B. Nijinska)
Benno in Swan Lake (R. Barra)
Des Grieux in The Lady of the Camellias (J. Neumeier)
Bernard in Raymonda (R. Barra)
Pas de deux 2 in Artifact (W. Forsythe)
The Russian Soloist in Sйrie Noire - A choreographic murder mystery (T. Kohler), creation
Aus Holbergs Zeit (J. Cranko), Pas de deux

First Soloist in Serie Noire - a choreographic murder mystery (T. Kohler), creation
Lucentio in The Taming of the Shrew (J. Cranko)
Prince Desire in Sleeping Beauty (M. Petipa/I. Liљka)
Eduardo in Don Quijote (R. Barra after M. Petipa/A. Gorski, tradition)
El Trianero, Matador in Don Quijote (R. Barra after M. Petipa/A. Gorski, tradition)
First Soloist in Scenes de ballet (F. Ashton)
Gunther in The Nutcracker (J. Neumeier)
The Man in the Shadows in Illusions - like Swan Lake (J. Neumeier)
2nd Pas de deux in Goldberg-Variations (J. Robbins)
Lucentio in The Taming of the Shrew (J. Cranko)
4th Solo-Boy in Choreartium (L. Massine)
Solor in La Bayadere (M. Petipa/P. Bart)
Birthday Offering (F. Ashton)
Lysander in A Midsummer Night's Dream (J. Neumeier)
Gremin in Onegin (J. Cranko)
Ali, slave and Lankedem in Le Corsaire (M. Petipa/I. Liska)
Soloist 3rd movement in Symphony in C (G. Balanchine)

 

 

Оксана Крамарєва

Заслужена артистка України (2015 р.), лауреат Національної премії України імені Тараса Шевченка (2011 р.).
Лауреат Міжнародного конкурсу ім. А.Солов’яненка «Солов’їний ярмарок» (Україна, Донецьк, 2003 р., І премія), Міжнародного конкурсу Олени Образцової (Росія, Санкт-Петербург, 2005 р., І премія), Міжнародного конкурсу Пласідо Домінго (Канада, Монреаль, 2008 р., ІІ премія та приз глядацьких симпатій).
Закінчила Харківський університет мистецтв ім. І.Котляревського (2004 р., клас засл. діяча мистецтв, проф. Л.Г.Цуркан).
У 2004-2005 рр. – солістка Харківського театру опери та балету ім. М.Лисенка. З 2005 р. – солістка Національної опери України.

Партії:

  • Татьяна, Ліза («Євгеній Онєгін», «Пікова дама» П.Чайковського),
  • Земфіра («Алєко» С. Рахманінова),
  • Ярославна («Князь Ігор» О. Бородіна),
  • Єлизавета Валуа, Леонора, Амелія, Аїда, партія сопрано («Дон Карлос», «Трубадур», «Бал-маскарад», «Аїда», Реквієм Дж. Верді),
  • Норма, в однойменній опері В. Белліні, Флорія Тоска в однойменній опері Дж. Пуччіні та інші.

Брала участь у Фестивалі молодих оперних зірок України (Київ, 2004-2005 рр.). 
Гастролювала у Німеччині, Австрії, Канаді, Швейцарії та інших країнах.

Тарас Штонда

Народний артист України (2008 р.).
В 1993 закінчив Київську державну консерваторію ім. П. І. Чайковського (клас Г. Сухорукової).
Лауреат міжнародних вокальних конкурсів, серед яких: Міжнародний конкурс ім. Х.Гаярре (Памплона, Іспанія, 1996 р., 3 премія), Міжнародний конкурс ім. Ф.Віньяса (Барселона, Іспанія, 1997 р., 2 премія), Гран-Прі Марії Каллас (Афіни, Греція, 1997 р., 1 премія), Міжнародний конкурс ім. Бюль-Бюля (Баку, Азербайджан, 2000 р., 2 премія), Міжнародний конкурс ім. Г. Свиридова (Курск, Росія, 2001 р., 1 премія).
З 1992 р. – соліст Національної Опери України.
На сцені цього театру виконав провідні ролі басового репертуару, серед яких: Король Філіп, Великий інквізитор, Заккарія («Дон Карлос», «Набукко» Дж. Верді), Базіліо («Севільський цирульник» Дж. Россіні), Мефістофель («Фауст» Ш. Гуно), Борис Годунов, Пімен, Варлаам; Досіфей («Борис Годунов», «Хованщина» М. Мусоргського), Грємін, Кочубей, Король Рене, Ебн-Хакіа («Євгеній Онєгін», «Мазепа», «Іоланта» П. Чайковського), Князь Ігор, Галицький («Князь Ігор» О. Бородіна), Алеко («Алеко» С. Рахманінова), Цар Салтан, Сальєрі («Казка про царя Салтана», «Моцарт і Сальєрі» М. Римського-Корсакова), Тарас («Тарас Бульба» М. Лисенка), Ярослав («Ярослав Мудрий» Г. Майбороди), Дон Маньїфіко («Попелюшка» Дж. Россіні), а також партію Амонасро («Аїда» Дж. Верді) та інші.
В 2002 р. дебютував у Большому театрі Росії в партії Досіфея («Хованщина» М. Мусоргського). Серед інших ролей: Руслан («Руслан і Людмила» М. Глінки), Король Рене, Кочубей («Іоланта», «Мазепа» П. Чайковського), Борис Годунов та Пімен («Борис Годунов» М. Мусоргського).
Тарас Штонда гастролює у Великій Британії, Іспанії, Італії, Швейцарії, Нідерландах, Данії, Швеції, Фінляндії, Норвегії, Бельгії, Франції, Німеччині, Чехії, Сербії, Польщі, Словенії, Бразилії, Японії та інших країнах.
Серед найбільш вагомих оперних виступів останніх років:
Пімен («Борис Годунов» Мусоргського, Ковент Гарден, Лондон, Велика Британія, 2006 р.);
Гремін («Євгеній Онєгін» Чайковського, Осло, Норвегія 2010-2011 рр.);
Ліндорф/Коппеліус/Міракль/Дапертутто («Казки Гофмана» Оффенбаха, Мальме, Швеція, 2011 р.);
Гурнеманц, Граф Вальтер («Парсіфаль» Р.Вагнера; «Луїза Міллер» Дж.Верді, Мальме, Швеція, 2012 р.);
Вотан («Валькірія» Р.Вагнера, Маріїнський театр, Санкт-Петербург, Росія 2013; Любляна, Словенія, 2013 р.);
Великий інквізитор («Дон Карлос» Верді, Мюнхен, Німеччина, 2013 р.);
Оровезо («Норма» В.Белліні, Тулон, Франція, 2013 р.);
Гремін та Командор («Євгеній Онєгін» Чайковського та «Дон Жуан» Моцарта, Гляйндбурн, Велика Британія, 2014 р.);
Рамфіс («Аїда» Верді, Мальме, Швеція, 2015 р.);
Пімен («Борис Годунов» Мусоргського, Савонлінна, Фінляндія, 2015 р.)
Хаген («Гибель богів» Р. Вагнера, Theater Kiel, Німеччина, 2018 р.) та інші.
Тарас Штонда постійний учасник великих міжнародних музичних фестивалів: «Празька осінь» (Прага, Чехія 2003 та 2006 рр.), Міжнародний Шаляпінський фестиваль (Казань, Росія 2006, 2014 рр.), Міжнародний фестиваль в Любляні (Словенія 2007, 2013 рр.); Міжнародний оперний фестиваль Савонлінна (Фінляндія 2007, 2015 рр.); «Зірки білих ночей» (Санкт-Петербург, Росія, 2013 р.); Міжнародний Мюнхенський оперний фестиваль (Німеччина, 2013 р.), Гляйндбурнський оперний фестиваль (Велика Британія, 2014 р.) та інших.
Співак багато виступає в ораторіальному та камерному жанрах: Реквієм Дж. Верді (Мадрид, Барселона, Сантандер, 1997 р.; Амстердам («Концертгебау»), Гаага, Утрехт, Роттердам 2000, 2008 рр.); Дев’ята симфонія Л. Бетховена (Страсбург, 1999; Ріо-де-Жанейро, Сан-Паулу, 1999 р.), Симфонія № 13 Д. Шостаковича (Великий зал Московської консерваторії, 2001 р., диригент — В. Федосєєв; Варшавська філармонія, 2003 р.; Бонн («Бетховенхаллє») 2005 р.); Симфонія № 14 Д. Шостаковича (Турку, Фінляндія, 2009 р.).
Тарас Штонда співпрацює з видатними диригентами сучасності, зокрема з Зубіном Мета, Лейфом Сегерстамом, Міхаелем Гютлером, Джуліано Карелла, Генадієм Рождественським та Володимиром Федосєєвим; партнерами Штонди по сцені є світові оперні зірки – Йонас Кауфман, Рене Папе, Матті Салмінен, Аня Хартерос, Людовік Тезьє, Катерина Губанова, Катерина Семенчук, Людмила Монастирська.
Тарас Штонда часто виступає з сольними програмами в Іспанії, Швейцарії, Данії, Норвегії, Чехії, Росії, Україні тощо.
Співак записав компакт-диски: «Руслан та Людмила» (Руслан), Большой театр, Росія; «Пентатон», Нідерланди, 2003 р., дир. А.Ведерніков; 13 і 14 симфонії Шостаковича з Бетховенським оркестром, Бонн, Германия, 2005-2006 рр., дир. - Р. Кофман; «Перлини романсу» з А. Тітович, ф-но, Київ Україна, 2009 р.; «Господи, Господи, силою твоєю…» з хором Національної радіокомпанії України, хормейстер – Ю. Ткач, Київ Україна, 2013 р.
Нагороджений орденом "За заслуги" ІІІ ступеня (2016 р.).

Видео

Листопад, 2019

ПнВтСрЧтПтСбНд
    123456789101112131415161718192021222324252627282930